Σύγχρονες Εκδοτικές, Τυπογραφικές και Ψηφιακές Πρακτικές

Κωδικός: ΕΠ592

Εξάμηνο: 5, 7

Μονάδες ECTS: 6

Διδάσκων: Απόστολος Κορδάς

 

ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ

Η δομή του μαθήματος περιλαμβάνει θεωρητικό και εργαστηριακό μέρος, τα οποία εξελίσσονται παράλληλα. Το θεωρητικό μέρος του μαθήματος περιλαμβάνει σειρά διαλέξεων, συζητήσεων και προβολών, οι οποίες αποσκοπούν στην εξοικείωση των φοιτητών/φοιτητριών με ζητήματα ιστορίας της τυπογραφίας, εκδοτικού σχεδιασμού, γραφικών τεχνών, οπτικής αφήγησης και ψηφιακής επικοινωνίας. Μέσα από μια σύντομη ιστορική επισκόπηση, από την εποχή του Γουτεμβέργιου και την ανάπτυξη της έντυπης κουλτούρας έως τη σύγχρονη ψηφιακή παραγωγή, εξετάζεται ο ρόλος της τυπογραφίας στη διαμόρφωση της γνώσης, της αισθητικής εμπειρίας και της οπτικής ταυτότητας. Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στη γραμματοσειρά, στη σελιδοποίηση, στην οπτική ιεραρχία, στη σχέση κειμένου και εικόνας, καθώς και στη μετάβαση από την έντυπη σελίδα στην οθόνη. Παράλληλα, αναλύονται σύγχρονες εφαρμογές τυπογραφικού και εκδοτικού σχεδιασμού, όπως βιβλία, περιοδικά, αφίσες, ψηφιακά έντυπα, ιστότοποι, περιεχόμενο για κοινωνικά δίκτυα και τίτλοι αρχής και τέλους κινηματογραφικών ταινιών.

Το εργαστηριακό μέρος του μαθήματος εστιάζει στην πρακτική εφαρμογή των παραπάνω αρχών μέσα από ασκήσεις σχεδιασμού και παραγωγής έντυπων και ψηφιακών εφαρμογών. Οι φοιτητές/φοιτήτριες πειραματίζονται με τη χρήση γραμματοσειρών, τη διάταξη κειμένου και εικόνας, τη δημιουργία οπτικής ιεραρχίας, τον σχεδιασμό σελίδας και την προσαρμογή του ίδιου περιεχομένου σε διαφορετικά μέσα. Στο πλαίσιο του εργαστηρίου μπορούν να αναπτυχθούν εφαρμογές όπως μικρές εκδόσεις, έντυπα ή ψηφιακά φυλλάδια, σελίδες περιοδικού, δομές ιστοτόπων, αναρτήσεις για κοινωνικά δίκτυα και τυπογραφικές συνθέσεις για κινηματογραφικούς τίτλους. Το μάθημα προσεγγίζει την τυπογραφία όχι μόνο ως τεχνική επιλογή, αλλά ως εκφραστικό και αφηγηματικό εργαλείο που οργανώνει την πληροφορία, διαμορφώνει την αναγνωσιμότητα και συμβάλλει στη συγκρότηση της οπτικής εμπειρίας.

 

ΠΡΟΤΕΙΝΟΜΕΝΗ ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

  • Βαρλάμος, Γ. (1957), «Πως γίνεται ένα βιβλίο», Ζυγός, 23 (8-9) σελ. 29-31
  • Καρυκόπουλος, Π. (1976), Από τον Γκούτεμπεργκ στην ηλεκτρονική τυπογραφία, Ιδιωτική έκδοση.
  • Ματθιόπουλος, Γ. (2009), Ανθολόγιο ελληνικής τυπογραφίας. Συνοπτική ιστορία της τέχνης του εντύπου ελληνικού βιβλίου από τον 15ο έως τον 20ό αιώνα, ΠΕΚ.
  • Φραγκόπουλος Μ., Εισαγωγή στην ιστορία και τη θεωρία του graphic design, Εκδόσεις Μιχαήλ Παπαρούνης, Αθήνα 2006.
  • Barthes R., Εικόνα-Μουσική-Κείμενο, Εκδόσεις Πλέθρον, Αθήνα 1988.
  • Betancourt M., 2019. Typography and Motion Graphics. New York: Routledge.
  • Bolz N., Το αλφαβητάρι των μέσων, Εκδόσεις Χρήστος Κουτσιαύτης, Αθήνα 2008.
  • Bringhurst Robert, Στοιχεία της τυπογραφικής τέχνης, Πανεπιστημιακές εκδόσεις Κρήτης, 2002
  • Gill, E. (1936), An Essay on Typography, London.
  • Dondis D., Βασικές Αρχές Οπτικής Παιδείας, Εκδόσεις Ελληνικό Ανοικτό Πανεπιστήμιο, Πάτρα 2002.
  • Eco U., Σημειολογία, Εκδόσεις Μαλλιάρη-Παιδεία, Αθήνα 2019.
  • Krause J., Color Index XL, Watson-Guptill 2017
  • Krause J., The Logo Brainstorm Book – A Comprehensive Guide for Exploring Design Directions, HOW Books 2012.
  • Lankow J., Ritchie J., Crooks R., Infographics: The power of visual storytelling, John Wiley & Sons, 2013
  • Meggs, Ph. (1983), A History of Graphic Design, Van Nostrand Reinhold.
  • Morison, S. (1957), First Principles of Typography, CUP.
  • Oxide Design Co (Ed.), Letterhead & Logo Design 12, Rockport Publishers 2011 Rand P., Paul Rand: A Designer’s Art, Princeton Architectural Press, New York 2016
  • Tschichold, J. (1987), The New Typography, Univ. of California Press.


Κύλιση στην κορυφή